Por que a IA não pode substituir curadores culturais

Abra o Spotify e você certamente encontrará inúmeras listas de reprodução adaptadas exatamente às suas preferências musicais. Seja classificado por artista, gênero ou até mesmo humor, sei que essa curadoria sempre entregará Lenny Kravitz em meus fones de ouvido. Isto não é um acidente. Isso é curadoria algorítmica. O mecanismo de recomendação do Spotify agora impulsiona 30 por cento de todas as músicas Streams em plataformas e o que assistimos, lemos e compramos alimentam sistemas semelhantes.

Quer percebamos ou não, a IA desempenha agora um papel central na cultura pop que consumimos todos os dias. Linha “Porque você viu…” da Netflix no YouTube “A seguir aos resultados de pesquisa que vemos no Google, os algoritmos tornaram-se os nossos guardiões culturais. Embora tenhamos acesso a mais música, filmes, jogos e televisão do que nunca, estamos a descobrir menos. A escolha infinita desmoronou-se numa familiaridade previsível. Está a ser criada uma lacuna, fazendo com que os consumidores percam o contexto que proporciona uma experiência mais significativa entre culturas e culturas.

Passando os nossos dias imersos nas obras de arte que definem a cultura pop – e grande parte da nossa memória colectiva – a IA está a remodelar não só o que consumimos, mas também a forma como o percebemos. Temos que nos perguntar: a cultura é importante demais para ser deixada nas mãos de uma curadoria orientada pela IA? Embora a tecnologia pense que nos diz o que queremos, não consegue preservar o contexto, o acidente e a história que tornam a cultura pop significativa. Estamos num ponto de inflexão. A IA já está aqui, mas precisa de compreensão cultural. Os museus e as instituições culturais devem avançar, não se oporem à tecnologia, mas estabelecerem parcerias com ela para o futuro.

O contexto que a IA perde

Os momentos revolucionários na cultura pop muitas vezes nascem de erros, riscos e atos de desafio. A versão eletrizante e carregada de feedback de Jimi Hendrix de “The Star-Spangled Banner” em Woodstock em 1969, uma versão improvisada Protesto contra a Guerra do VietnãDesafiou todas as convenções de seu tempo. O Projeto Bruxa de Blair Cinéfilos em pânico na década de 1990, deixando muitos incertos Se o que eles viram foi realmente real e gerou um novo gênero no processo. O alfinete de segurança tornou-se um Definir Contingência Para o movimento punk, eles eram um símbolo da contracultura criado por necessidade, não porque fossem elegantes, mas por causa de sua utilidade em unir as roupas.

Muitas obras culturalmente importantes não foram imediatamente apreciadas ou comercialmente viáveis. Muitas vezes resultaram de acidentes de criatividade, criados através de fricção, risco e tensão cultural. Eles desafiaram, confrontaram e exigiram contexto. As ferramentas de IA, no entanto, são concebidas para prever a escolha e não para a provocar. Sem a narrativa que proporciona curadoria humana e preservação cultural, todos esses contextos são perdidos ou, pior, mal compreendidos. Embora a IA evite atritos, a cultura geralmente exige isso.

Quando a IA é a curadora

Há muito em jogo em deixar o processamento cultural inteiramente para algoritmos. Quando o engajamento se torna a métrica, as nuances desaparecem. Matérias complexas destiladas nos seus elementos mais palatáveis. As tags de gênero da Netflix não podem ditar como os filmes de terror refletem as preocupações sociais atuais, ou como os jogos independentes exploram temas sérios além da “aventura” ou do “quebra-cabeça”. Entramos em uma câmara de eco de mesmice. A IA nos alimenta mais do que já vimos, otimizando o envolvimento e a homogeneização em vez de proporcionar experiências transformadoras. Um sistema construído para maximizar a atenção recompensa inevitavelmente o que é familiar e lucrativo.

Vemos resultados em todos os lugares:

• Homogeneização: A página “For You” do TikTok gerou ondas de tendências quase idênticas, confundindo os limites entre criador e imitador. Algoritmos de mídia social são projetados para priorizar conteúdo com potencial viral, até mesmo em detrimento da autenticidade.
• Desinformação: A indignação viral muitas vezes supera a verdade verificada porque os algoritmos recompensam a resposta emocional em vez da precisão.
• Amnésia Cultural: O público jovem encontra arte, música e moda através de feeds adaptados aos seus perfis de envolvimento, e não em continuidade histórica. O que não se enquadra no modelo simplesmente desaparece.

Quando a descoberta é ditada pelo envolvimento, os álbuns desafiantes, os filmes experimentais, a moda política e os jogos que desafiam fronteiras ficam para trás. A mercantilização torna-se rei e a preservação cultural dá lugar a métricas e interesses comerciais. Esta perda de contexto não é apenas uma preocupação abstrata. A forma como a cultura se desenvolve e se perpetua tem consequências reais.

Curadores humanos que preservam

Algoritmos de curadoria humana restauram o que excluem. No Museu da Cultura Pop (MPOP), os visitantes encontram contextos, contrastes e conexões – que a IA não consegue replicar – e obtêm uma melhor compreensão das narrativas por trás dos artefatos. Uma música escrita à mão por Jimi Hendrix ou um avistamento original Guerra nas Estrelas Lightsaber oferece uma visão sobre como a rebelião criativa, a política e a identidade moldam esses momentos culturais.

Os curadores de museus preservam o “porquê” por trás dos itens. Revelam as contradições, desconfortos e até aspectos problemáticos da cultura que é a IA Ser ativamente treinado para evitar. Os humanos reconhecem a nuance: a tensão entre percepção e utilidade, entre inovação e influência. Eles podem celebrar uma forma de arte ao mesmo tempo em que reconhecem sua história desafiadora. Onde a IA pode apresentar um resumo de uma página das origens do hip-hop, os curadores humanos podem identificar como os samples mudaram a música, ao mesmo tempo que desvendam a dinâmica racial e legal que definiu a evolução do género.

Ele fornece ligações importantes entre elementos da cultura. Ajuda-nos a compreender como o punk influencia a música e a moda, como a ficção científica molda a estética dos jogos, filmes e livros, e até como a cultura meme não é apenas humor, mas também uma forma significativa de discurso político. Este é o trabalho de preservação: revelar o tecido conjuntivo que une arte, inovação e identidade através das gerações.

É uma questão de parceria, não de oposição

Existe um lugar no mundo para a IA no trabalho cultural. É uma ferramenta útil para otimização, especialmente para agilizar as operações internas para garantir a utilização mais eficiente dos fundos. Isto pode ser essencial para a expansão dos arquivos digitais, disponibilizando os artefactos a um público mais vasto. Usada com responsabilidade, a IA pode melhorar a narrativa e a eficiência. E nós, como consumidores e líderes culturais, temos a responsabilidade de fornecer contexto. Sem a visão humana, corremos o risco de reduzir a cultura ao conteúdo. Informação infinita sem explicação é apenas ruído.

A questão é se a IA continuará a moldar a cultura pop; Será uma questão de saber se vamos deixar isso em paz. A cultura pop é mais do que entretenimento. Um registro vivo de como processamos mudanças, desafiamos o poder e imaginamos um futuro diferente. Se entregarmos todas as descobertas culturais à IA, corremos o risco de sofrer acidentes, conflitos desconfortáveis ​​e experiências radicais que nos impulsionam para a frente. Então, da próxima vez que o Spotify oferecer outra playlist com curadoria perfeita, lembre-se: em algum lugar entre os 100 milhões de músicas que você ainda não ouviu pode estar o som que muda tudo.