Marathi Cinema encontra holofotes globais em festivais
Produção DhunPrimeiro longa -metragem da Índia – Raja Harishchandra – 1913 na língua Marathi. No entanto, nas últimas décadas, o cinema Marathi perdeu a maneira como os filmes hindus de Bollywood foram deixados na sombra. Mas um reavivamento pode ser visível?
O drama marathi, que é crítico, é revertido por um papel impressionante (uma partida): em vez da noiva, o noivo potencial com base no ritual desumano do exame para um casamento arranjado.
Mas logo aprendemos que Savita, o herói do filme, é acordar de um sonho impossível – a vida real, como muitas das mulheres indianas que pegaram a tradição do casamento.
Sthal, o lado terrível do casamento na Índia – geralmente oferece um visual romântico na tela com músicas e dança. Também faz parte da onda de filmes de Marathi, que são globais como este ano.
Sabar Bonda, um romance rural semi -pessoal entre os dois homens, escreveu a história como o primeiro filme de Marathi digitalizado em Sundance e ganhou um grande prêmio de júri.
Meenakshi Shedde, consultor sênior de programa de filmes do sul da Ásia no Festival Internacional de Cinema de Toronto, chamado “um romance homossexual rural rural e corajoso e elegante” e o corajoso e sensível histórias “História”.
Lotus Produções visuaisEra uma vez os pioneiros do cinema indiano, os filmes de Marathi são danificados há muito tempo pela influência dominante de Bollywood em Maharashtra, onde a linguagem foi falada. No entanto, na última década, eles deixam silenciosamente um traço global com vários títulos aclamados que iluminam festivais internacionais.
A tragédia romântica de Nagraj Manjule, Sairat, foi levada para a Berlinale em 2016. The Miserple, de Chaitania Tamhane, ganhou o melhor prêmio de roteiro em Veneza alguns anos depois.
Desde então, pelo menos uma dúzia de outros filmes independentes e experimentais de Marathi encontraram um ponto nos festivais globais e discutiram uma diversidade impressionante.
O seguidor de Harshad Nalawade, uma versão teatral limitada do Festival de Cinema de Roterdã, mergulha na radicalização da juventude da Índia e descobre a vida do pequeno troll da cidade.
Na segunda chance, uma mulher que tem uma produção em preto e branco de Subhadra Majan a leva ao Himalaia. Em Busan, sua estréia chegou aos teatros indianos em junho deste ano.
Harshad NalawadeShedde diz que o cinema Marathi, que tem fortes raízes, incluindo literatura marathi e teatro experimental no teatro, sempre produziu filmes fortes.
A maioria dos filmes independentes oferece “áreas silenciosas para reflexão”, ao contrário da atratividade comercial da bomba de Bollywood.
A estética deste cinema geralmente reflete o passado marginal de seus produtores – muitos são ensinados por si só e fora dos círculos tradicionais de poder.
Por exemplo, o diretor de Sabar Bonda Rohan Kanawade’i assume o controle – as favelas de Mumbai cresceram, mas ousa sonhar em fazer um filme.
“Isso traz uma experiência rica, de massa e vivida aos seus cinemas, não indo para a escola. Diz.
Getty ImagesNo entanto, ao contrário de outros fluxos regionais de conteúdo estável do cinema – os filmes malaios dos filmes de Kerala – Marathi ainda aparecem em explosões.
A razão para isso é que não é parcialmente apoio institucional, diz o produtor de Sthal, Shefali Bhushan, colocou seu próprio dinheiro para financiar o filme com outros três parceiros.
Grandes estúdios não levam projetos Marathi para “atratividade comercial óbvia”, o que significa que um ecossistema que suporta sons artísticos experimentais está muito falta.
Ao contrário de Kerala, Maharashtra oferece muito pouco apoio do governo ao cinema regional e não possui uma forte cultura de cinema.
Os filmes Marathi, que são centralizados principalmente nas cidades de Mumbai e Pune, dizem: “Bollywood sente o peso completo e sufocante e outros cinemas regionais não”.
Além disso, o “público de Cine-Okuryazar” de Maharashtra, no qual o lendário cineasta de Kerala Sergei (lendário cineasta Sergei) Eisenstein e Heritage “oferece aos pequenos filmes independentes podem economizar custos e ganhar dinheiro.
Produção DhunO crítico sênior de cinema Ashok Rane, que foi designado pelo governo do estado para comercializar os filmes da região na última década, diz que os produtores serão parcialmente acusados.
Rane, em sua declaração à BBC, fez muito pouco para descobrir questões que atrairiam a missa global.
Shedde, o crescimento da indústria também foi seguido com a “falta de ambição agressiva” e a ausência de um sistema de distribuição de filmes, por décadas, por décadas, significava o “cemitério do bom cinema” da Índia.
No entanto, ele acredita que o reconhecimento internacional em festivais como Sundance e Cannes ajudará a abordar isso para cineastas independentes que desejam expandir para os mercados não tradicionais.
Bhushan aceita – a chance de mostrar seu filme em Cannes, que foi facilitado pelo governo de Maharashtra, abriu novas portas.
Ele disse que os festivais eram “a chance de aprender a vender para diferentes regiões, produções conjuntas da GLOBLE) com novos projetos”.
“Há um mundo inteiro esperando para tocar.”
