A residência de Anyma ‘Genesys na esfera de Las Vegas, lançada no ano passado, transformou a cena do EDM subterrâneo em um show de narrativa imersiva. Amber Bryce ingressou no prêmio DJ Solomun para um show de colaborador de uma noite.
Depois das 22h00 em Las Vegas, entro em uma floresta que se afasta do barulho das máquinas caça -níqueis. Os fractais ramificados das árvores explodem com luz branca, explodem no chuveiro de pixels, todo baixo em movimento é hipnótico e crescente zumbido etérico.
E não, eu não estou pendurado no DJ-alemão-alemão Mladen Solomun, o expo de dança eletrônico (EDM) da esfera da esfera.
Ibiza é uma base para a cena do clube e quatro vezes Proprietário do prêmio de DJSolomun é um dos muitos artistas de alto nível que foram convidados para o final dos ‘Afterlife Presents: Anyma-Genesis Residence’ lançada pelo DJ ítalo-americano Matteo Miles em dezembro de 2024.
Primeiro show de EDM EsferaA mais recente arena de tecnologia de Vegas, de US $ 2,3 bilhões (2,19 bilhões de euros), redefine a experiência de louvor tradicionalmente sincera por meio de visuais imersivos que investigam a relação entre pessoas e máquinas.
Quando ele foi convidado a cooperar no ano passado, Solom estava o mais empolgado com o potencial cinematográfico da esfera, que funcionou na indústria cinematográfica antes de iniciar uma carreira musical há 20 anos.
“Este é o lugar certo para contar uma história. Quero dizer, o maior cinema do mundo. E esta é minha outra paixão. Adoro filmes, adoro o filme, adoro contar histórias, enquanto DJing e festas lançam, não shows, não faz parte do meu conceito usual, mesmo que não faça parte do meu conceito usual, Sol diz a cultura Euronews de Solom.
O projeto não era como qualquer coisa que ele já havia feito antes, exigindo que ele assumisse o papel de diretor criativo – uma pressão que deprime temporariamente sua visão: “Fui super estressante durante todo o verão e (Matteo) ‘Bro, relaxe, apenas um show’. Mas eu queria fazer algo ótimo. Então eu cancelei (participação). ”
Quando Anyma se aproximou do final da residência, quatro manifestações adicionais foram adicionadas para fevereiro e março de 2025. Matteo mais uma vez se aproximou de Solomun e se sentiu mais confortável em participar deste ponto.
“A pressão foi um pouco. Eu queria contar a história menor que enfatizei para me contar no ano passado, explica Sol Solomun. Orum eu tento me concentrar na música e na dança, mesmo neste lugar. A história que começou com vídeos para o meu álbum ‘Nobod’s Like’ é a continuação do álbum. Uma história sobre o poder divino da música que ama todas as pessoas iguais. E há uma dança universal, a primeira língua da humanidade. ”
Da sala de caldeira a esfera
A energia confortável e a paixão épica de Salomun por todos os sets noturnos fizeram dele um nome de origem no EDM Circuito do clube.
A capacidade de desenvolver um senso coletivo de catarse é talvez a melhor cápsula da apresentação de 2015 na sala de caldeira de Tulum e com o vinho em tons, sem esforço, cercado por fãs. Um dos melhores comentários no vídeo do YouTube com 68 milhões de monitoramento escreve: “Eu assisti isso (i) para me ver como um bom amigo de todos”.
Pode parecer impossível transformar esse senso único de sinceridade em uma área grande e comercial como uma esfera, mas enquanto observa a reunião dos deslizadores brilhantes em torno do DJ de 49 anos, uma mancha relaxante continua sendo um batimento cardíaco no meio do penhasco da simulação.
Uma figura do tipo Orb surge na tela LED de 160.000 metros quadrados, o texto respira: “O que todos estão fazendo quando entram em uma floresta escura naturalmente? Eles começam a apitar ou cantar – e você está menos sozinho, menos assustado. Você não precisa ter medo enquanto a música toca. ”
A idéia de romper com as preocupações da realidade não é apenas a base do programa de Salomun, mas uma cena de EDM como um todo. A música muda para sons repetitivos, ritmos e sintetizados e cria um sorteio trans. Mais do que apenas a música é um estado de ser construído com uma proximidade ansiosa que se tornou um borrão no gargalo.
“Este é o lugar mais sagrado, a faixa de dança, a faixa de dança no final disso, o coreógrafo espanhol, que trabalha com todos de Pedro Almodóvar a Beyoncé e Daft Punk, disse:” O lugar mais sagrado, a faixa de dança “. “Trata -se apenas de proteger a pista de dança, onde podemos nos perder e o poder da música”.
ANÚNCIORedefine a experiência do EDM
Em um mundo em que todos são afixados à tecnologia, tornou -se cada vez mais difícil proteger a pureza das áreas de EDM contra distrações externas. Nesse sentido, o globo parece a antítese de pequenos clubes subterrâneos onde o palco se desenvolve pela primeira vez, e seus backs despojados são uma parte importante da conexão.
No entanto, à medida que os artistas continuam expressando suas idéias e buscando maneiras mais visualmente imersivas de convencer novos públicos, o Salom acredita que é bom ter a opção de espaços como a esfera, desde que a essência da cena ainda seja honrada.
“Os estilos mudam. Muda a vida. Mudanças tecnológicas. E então decidir sobre qual direção eles desejam entrar sempre até as gerações futuras. “Algumas pessoas são inspiradas pelo ‘After Death’ de Matteo. Ou algumas pessoas gostam de clubes sujos subterrâneos. Sempre há espaço para todos. Mas a coisa mais importante para mim é dançar. “
As palavras de Salomun, enquanto eu estava colada na minha cadeira, ecoando em minha mente quando sigo um estilo livre na tela na minha frente. Neste ponto, tenho que admitir: este é o meu primeiro show de EDM – e a coisa mais próxima de um elogio foi uma festa de neon na minha associação de estudantes há dez anos (adormeci em uma cadeira depois de dar muito aqui.)
ANÚNCIOUm homem com um balde de chapéus e óculos de sol está se aproximando e pergunta se ele pode sentar ao meu lado e explicar que a linha atribuída “não é vibe”. Enquanto estava sentado com um caderno e uma caneta na minha jaqueta, não tenho certeza se sou uma vibração, mas esse craver experiente do Queens me leva rapidamente para a amizade maluca da cena.
De repente, todo mundo está conversando e dançando, se checando e a largura da área parece encolher – temos seu próprio pequeno balão no balão. Visuais um Blade RunneR -Stopunk City, o homem à minha direita: Iz estamos todos muito ligados agora ” – e eu concordo mesmo em minha situação sóbria.
A esfera em si é inegável. Foi concluído em 2023 e parece ser uma ebulição que foi iluminada nos desertos de cassino e kitsch de Las Vegas de 111 metros. A maioria das coisas rotuladas como imersivas tende a ser lugares turísticos notáveis - e definitivamente há um elemento disso – é impossível não fazer o GAWP no escopo puro dentro.
Como o próprio Vegas, a esfera o envolve com um deslumbrante e um trabalho que perdeu sua direção – um playground sensorial gigante. Durante o show de Salomun, o visual de passar por um momento pacífico da cidade lavada, como a vista calmante de lo-fi, como o inchaço de qualquer euforia suave.
ANÚNCIOSolomun disse: “A música eletrônica sempre foi a cena mais importante ou a mais famosa, Sol diz Solomun – e nada pegou esse sentimento de estar em uma grande bola de matriz.
Embora o Globe não possa ser comparado à originalidade livre dos clubes tradicionais de EDM, a residência de “vida após a morte” de Anyma prova que ainda pode fornecer uma experiência forte e unificada única; Capturando mundos, estamos evoluindo silenciosamente na faixa de dança com arte incrível.
O cenário termina e eu me sinto fofo e exausto como se ele acorde de um sonho animado. Enquanto uma mulher na capa de lantejoulas me dá água, Queens Raver me abraça. Sinto -me leal às palavras de Salomun, menos solitárias – embora o céu possa ser preto, música e dança sempre iluminam o caminho.
