A filmografia completa do falecido diretor, Terrence Davis, será exibida pela primeira vez nos Estados Unidos após a morte de Davis em 2023. Indiwire poderá anunciar que o Museu Moderno apresentará uma série retrospectiva de Setemvri: Time Perty e Time. A série Ekrning é programada com permissão da propriedade de Terens Davis. Davis morreu aos 77 anos.
TERENCE DAVIES: O passado e o tempo passado incluirá as nove características do final do diretor de cinema inglês, muitas das quais são de filmes raros, bem como sua trilogia de cabelos curtos e curtos e outros shorts raramente de tela.
Cynthia Nixon, que descreve Emily Dickinson na paixão silenciosa de Davis, participará da exibição em 18 de setembro. A recepção da noite aberta também celebrará a release do romance de 1984 de Davis, Halelujah Now, publicado pela Film Desk Books. Os destaques variam de “The House of Fun”, “The Deep Blue Sea” e “The Blessing”, bem como dos “votos distantes autobiográficos, ainda vive” e “o longo dia está fechando”.
“Quando Terens Davis morreu no outono de 2023, o mundo perdeu um de seus maiores e mais razoáveis artistas cinematográficos”, disse um curador sênior do filme Michael Koreanski, que também escreveu o livro para 2014 “,” Teres Davis “para a Universidade de Illinois Press. “Davies praticamente inventou sua própria linguagem cinematográfica, usando som e imagem para colocar radicalmente e significativamente as profundezas do desejo e da alienação humanas, bem como as alegrias da família ,, Muse, de poesia, de poesia que todos se juntam a nós em celebrar a vida e a carreira de Davies com essa retrospectiva completa para ver nossos filmes ash.
Anteriormente, Davis disse a Indiwire que seu filme de 2022 Benediction poderia ser seu melhor filme. “Acho que a” bênção “é a melhor coisa que fiz por causa do compromisso de todos”, disse Davis. “Isso deixa de ser o meu filme; ele se torna nosso. Depois que eles terminarem, eles não fazem mais parte de mim. Nunca mais olho para eles, porque você os vê com tanta frequência no editorial. Se eu quero pensar em consistência, posso pensar porque já o vi com tanta frequência. Isso não faz mais parte de você, de uma maneira estranha”.
Confira o programa completo para Terence Davies: tempo presente e tempo passado, com um idioma fornecido por Momi, abaixo.
“O longo dia fecha“
Seguido de uma recepção de abertura comemorando a reedição do romance de Ferres Davis “Hellelujah Now”
Sexta -feira, 12 de setembro de 19:00
Dir. Ferres Davis. 1992, 85 minutos. Grã -Bretanha 35 mm. Com Lee McCormak, Marjorie Yates, Anthony Watson, Nicholas Lamont. Um retrato de um artista iniciante quando garoto, completamente contado pelo interior da mente da criança, “The Long Day Closes” é graciosamente a bela obra da fantasia autobiográfica de Davis. Davis descreveu este final radiante para seu ciclo de filmes infantis autobiográficos, como “A História do Paraíso, que já está perdida e apenas sobreviverá como uma memória”. Impulso de encantamento e melancolia, o “longo dia de fechamento do dia” tira a perspectiva do broto tranquilo e solitário de onze anos, que, que, após a morte de seu pai brutal, desfruta de longos dias de verão com sua família e inúmeras viagens ao cinema. Davis pula no tempo, pedindo lembranças e sonhos nesta única tapeçaria de filmes.
“A trilogia teres Davis“
Sábado, 13 de setembro, 13:30
Dir. Ferres Davis. 1976/1980/1983, 96 minutos. Grã -Bretanha 35 mm. Com Wilfried Brambel, Terry O’Sullivan, Philip Mauselli. Os três primeiros shorts de Terens Davis estão entre as estreias mais concluídas da história do filme, profundamente pessoal em tema e com uma compreensão sobrenatural da gramática cinematográfica. Consiste em “Children” (1976), “Madonna and Child” (1980) e “Death and Transformation” (1973), os filmes juntos formam nada menos que toda a gama da existência terrena de uma pessoa colocada em “Liverpool da juventude de Davis”, cobrindo os dias escolares em casa, em Stark. Interagindo corajosamente com os efeitos psicológicos do crescimento (e do envelhecimento) como um homem gay em uma sociedade homofóbica, a trilogia de Davis imagina, com riqueza e de tempos em tempos horror, uma vida que vive nas sombras de decepção e alienação, enquanto fazia a base estética e emocional para uma carreira incomparável. Precedido por casa! Lar! (2022, 16 minutos)
“Vozes distantes, ainda vivas“
Sábado, 13 de setembro, 16:30
Dir. Ferres Davis. 1988, 84 minutos. Grã -Bretanha 35 mm. Com Freda Dawi, Pete Postlettwait, Angela Walsh, Dean Williams, Laureau Ashburn. Davis experimentou as cenas internacionais de cinema após sua estréia, surpreendeu a platéia do Festival de Cannes em 1988. Bifurcou em duas seções, filmadas aos dois anos de idade, o filme ilustra com abstração, beleza e lembranças casuais de Davis para sua família nos 50 anos, como antes, como antes, como antes, antes, como antes e depois, depois e depois, depois, depois, depois, depois, depois, depois, depois de antes e antes, como antes, como antes, como antes, como antes, como antes e depois, depois e depois, depois de antes e depois, como antes, como antes, como antes, como antes, como antes e depois, depois e depois, depois, depois, depois, depois, depois, depois de antes e antes, como antes, como antes, como antes, como antes, como antes e depois, depois e depois, como antes e depois, como antes e depois, como antes, como antes e depois, como antes e antes, como antes e depois, depois de antes e depois, como antes, como antes, como antes, como antes, como antes e depois, depois, depois e depois, depois, depois de antes e depois, como antes, como antes, como antes, como antes. Em vez de contar a história de sua vida de alguma maneira direta, Davis entra e sai do tempo, geralmente usa músicas populares do dia mais do que o diálogo convencional para contar a história de três irmãos e irmãs cujos ferimentos os deixaram congelados no tempo. Um sentimento puro que simultaneamente mantém o espectador na remoção analítica, esse milagre de um filme contém mais imagens de seguir em seu tempo relativamente curto do que a maioria dos filmes duas vezes maior que seu comprimento.
“O tempo e a cidade“
Domingo, 14 de setembro, 13:00
Dir. Ferres Davis. 2008, 74 minutos. DCP. O primeiro filme de Davis, depois do oito anos de pausa, depois de “The House of Fun”, foi seu único documentário, Archive, mas ainda normalmente pessoal no local e na hora. Os elementos autobiográficos são mesclados com imagens evocativas, inevitavelmente perseguindo (ainda em movimento) de Liverpool à medida que muda e se mudou pela vida de Davis. Geralmente, a trilha sonora eclética usa spinners, Hollies, Peggy Lee e John Tavener para construir conexões inesperadas entre imagens capturadas décadas, enquanto as recitações de Davies dos “quatro quartetos” do TS Eliot fornecem um fio comovente em todos os lugares.
“A Bíblia de neon ”
Domingo, 14 de setembro, 15:00
Dir. Ferres Davis. 1995, 91 minutos. EUA 16 mm. Com Gena Rowlands, Jacob Tierney, Diana Scargood, Dennis Liri. Baseado no famoso romance de depressão de John Kennedy Toul, Bíblia de neon é o primeiro filme americano de Davis, mas ainda completamente em um pedaço de sua nostalgia, sofrendo de filmografia. David é um jovem que cresce em uma pequena cidade do cinturão bíblico do sul na década de 1940. Quando sua tia May (Rowlands), uma ex -cantora de clubes, chega a ficar na casa dos threadbare, que compartilha com seus pais, ela logo se torna sua única companheira. Essa mulher vital, com seu passado teatral, dá um esplendor e emoção desconhecidos ao mundo de Davi. O carismático Gene Rowlands carrega a qualidade perfeitamente calibrada das estrelas do cinema do coração de Davis, colorindo as lutas diárias de um jovem com pincéis brilhantes de esperança e alegria.
“Bênção“
Domingo, 14 de setembro, 17:30
Dir. Ferres Davis. 2021, 137 minutos. DCP do Reino Unido. Com Jack Lowden, Peter Capaldi, Simon Russell Biel, Jeremy Irvine, Kate Phillips, Jema Jones, Ben Daniels. Nesse drama histórico doente e não ortox, Davis conta a história do poeta pacifista e veterano Sigfried Sasson, cujas experiências estavam brigando na Primeira Guerra Mundial, o transformaram para sempre. Jogando graciosamente de Lowden e Capaldi em suas encarnações mais jovens e mais velhas, Sassoon funciona como um substituto velado para o próprio Davis, uma figura de raiva, tormento e grande inteligência cuja vida são tantos para as realidades sociais da vida gay britânica do século XXI. A bênção é um réquiem emocionalmente cativante, que reúne os únicos talentos de Davis para reformar a igualdade de Noel e para uma representação poética mais profunda do trauma, vergonha e esperança de salvação desobstruída. Precedido por: “Mas por que?”(2021, 2 minutos))
“Paixão“
Pessoalmente com Cynthia Nixon
Quinta -feira, 18 de setembro, 19:00
Dir. Ferres Davis. 2017, 126 minutos. US/UK DCP. Com Cynthia Nixon, Jennifer Ele, Keith Caradin. No “incandescente e perseguição de Davis, o Mestreful Work”, chamado de melhor filme de 2017 por Foto de voltaCynthia Nixon oferece uma performance triunfante como Emily Dickinson. Nixon encarna a inteligência penetrante, a independência intelectual e o pathos pessoal do poeta, cujo gênio só foi reconhecido após sua morte. Davis causou o profundo apego de Dickinson à sua quase família, juntamente com as maneiras, a moral e as crenças espirituais por seu tempo, que ela estava lutando e estava lutando e ela estava lutando e ele estava lutando. De acordo com Richard Brody em Nova Iorque“A paixão silenciosa tomará seu lugar como uma de suas melhores criações, como um dos grandes filmes do tempo”. Precedido por: “Tempo passando”(2023, 3 minutos))
“A casa de diversão”
Sexta -feira, 19 de setembro, 18:30
Dir. Ferres Davis. 2000, 140 minutos. EUA/Reino Unido 35 mm. Com Jillian Anderson, Eric Stolz, Dan Aicroid, Eleanor Bron, Anthony Lapalia, Laura Lini. A magnífica e verdadeira adaptação de Davis do romance de Edith Wharton desde 1905 é um triunfo magnífico. Sua batida, um coração agredido pertence a Anderson, que milagrosamente provoca a trágica heroína de Warton Lili Bart, uma borboleta social cuja posição na classe alta em Nova York em Nova York é incerta depois que suas situações financeiras se transformam em pior e ela se recusa a comprometer sua virtude. A adequação de Davis à inteligência verbal e à dor melancolia estão em uma grande exibição em qualquer lugar A casa de diversãoUm de seus maiores filmes. O desempenho de Anderson – um estudo em aparências com precisão que gradualmente desmoronam – é uma das grandes encarnações do cinema da taxa irônica que a virtude humana assume o corpo e a alma.
“Mar azul saturado“
Sábado, 20 de setembro, 18:30
Dir. Ferres Davis. 2011, 98 minutos. Grã -Bretanha 35 mm. Com Rachel Weiss, Tom Hiddleston, Simon Russell Biel. Chamado de melhor filme de 2012 por Foto de voltaA adaptação luxuosa, diligente e profundamente emocionante de Davis on Ferrence Ratigan interpreta Rachel Wise como Hester Color, uma mulher que abandona seu casamento sem complicações com um rico advogado (Beal), entrando em um assunto complicado com um antigo piloto real. A cooperação de Davis com o diretor de fotografia Florian Hoffmister infundiu após a Segunda Guerra Mundial com um crepúsculo nostálgico e performance, que ganhou o prêmio de melhor atriz por críticas em Nova York, Weiss traz aos santos insaciáveis de Hester, o magnetismo.
“Música do sol“
Domingo, 21 de setembro, 16:00
Dir. Ferres Davis. 2015, 135 minutos. DCP do Reino Unido. Com Agyness Deyn, Peter Mullan, Kevin Guthrie. Adaptação do romance escocês clássico de Lewis Grosic Gibbon, Música do sol Ao mesmo tempo, a meditação por excelência de Davis sobre a família e o passado e sua deficiência mais distinta. As vacas da família Gutri em um medo obediente de seu patriarca escuro (Peter Mulan). Sua filha Chris (Agyness Deyn), uma jovem bonita e inteligente, impaciente com a grosseria de sua aldeia, é agitada pela chegada do belo jovem Yuan Tahadeal (Kevin Gutri). Ele traz felicidade à vida dela apenas para ser perturbada pela Primeira Guerra Mundial. Música do sol é um épico inesquecível de estabilidade, com uma sequência de formato requintadamente após o outro.
