Harris Dickinson e Frank Dillane em ‘Urchin’, filme de Cannes

(Nota do editor: esta entrevista foi publicada originalmente no Festival de Cinema de Cannes de 2025 e foi ligeiramente atualizada para o lançamento do filme na sexta-feira, 17 de outubro.)

Hoje em dia é difícil fazer um filme original do zero e ainda mais difícil estrear em Cannes. Três atores conseguiram esse feito este ano, todos estrelando Uncertain Record, onde o foco é menos severo: “Eleanor, a Grande”, de Scarlett Johansson, interpretada pela veterana americana June Squibb; “A Cronologia da Água”, de Kristen Stewart, estrelado pela atriz britânica Imogen Boots; e da Inglaterra, “Urchin”, de Harris Dickinson, que impulsionaria Frank Dylan (filho do ator britânico Stephen Dylan) na disputa por prêmios de atuação. Alguns meses depois do festival, um ou dois distribuidores especiais intervieram para comprar o filme de Dickinson para a América do Norte, que está atualmente nos cinemas.

“Os aplausos foram fantásticos”, disse Dickinson, sentado com Dillon na cobertura do JW Marriott Hotel, com vistas deslumbrantes da Baía de Nápoles. “Nós absorvemos tudo. Toda a nossa equipe estava lá. Sentimos o amor na sala. É uma sensação boa ter dado tanto a alguém.”

Dickinson, que ainda não completou 30 anos, é uma estrela em ascensão desde que estreou no indie nova-iorquino “Beach Rats”, de Eliza Hittman, em 2017, seguido por “Triangle of Sadness”, de Ruben Östlund, que ganhou a Palma de Ouro a caminho de Melhor Filme. O ator escreveu e dirigiu inúmeros curtas-metragens que deram aos financiadores a confiança necessária para apoiar seu retrato carismático de um escravo londrino em dificuldades (Dillon), que é atraente, manipulador, desesperado, irritado, violento, amoroso, feliz, infantil e necessitado.

Demorou mais seis anos para “Urchin” ir a Cannes. Dickinson começou a escrever o roteiro depois de trabalhar em um programa de extensão em Walthamstow, “que se concentra em reaproveitar móveis para moradores de rua”, disse ela. “Era uma forma de ganharem dinheiro. E era uma comuna onde podiam ter um porto seguro. Havia cheques da segurança social e as pessoas próximas de mim lutavam contra o comportamento cíclico. Sempre tentei ser compassivo em relação a isso e tentar compreender porquê e como as pessoas chegaram a determinadas posições.”

Dickinson fez o teste com vários atores, mas inicialmente ofereceu o papel a Dillon. “Eu o vi anos atrás em ‘Fear the Walking Dead’”, disse Dickinson. Eu estava interessado nele como ator, mas nunca nos conhecemos, nem nos conhecemos. O roteiro para mim é o mesmo. Eu sabia que seria necessário um ator para levantá-lo e virá-lo de cabeça para baixo. Porque um roteiro só leva você até certo ponto, certo? É estranho, é perfeito para o personagem.”

Demorou dois anos para ser desenvolvido depois que Dillane entrou a bordo. “Frank foi contratado antes de termos financiamento total, o que é raro para um ator”, disse Dickinson. “Tivemos sorte de Frank ter acreditado no projeto o suficiente para dizer: ‘Sim, estou no jogo’”. Embora não soubéssemos que iríamos conseguir, já estávamos nos preparando.

Assim que leu o roteiro, Dillane ficou ansioso para embarcar. “Lembro-me de ligar para você quando consegui o papel”, disse Dillon a Dickinson, “porque queria dizer ‘sim’ imediatamente. Havia, e os arcos pareciam se completar em todas as cenas. Era quase como se não houvesse linha direta no microfone, e foi emocionante para mim, como ator, fazer cada cena separadamente da seguinte. Ele quase vivia e respirava agora. Ele nasce de novo, depois morre, depois vai para lá, nasce de novo. E o que adorei no roteiro de Harris foi que ele era completamente pouco convencional.

Em uma cena comovente, após sete meses de sobriedade, Mike toma cetamina, dança e se diverte com a namorada e os pais dela. Ele se sente parte da família e todos estão felizes e bem, e então ele assume responsabilidades demais e não consegue controlar. Ele não sabia onde parar.

Dillon interpretou um escravo durante “Fear the Walking Dead”. “Quando um personagem usa drogas em momentos diferentes, sempre tendo a explorar os elementos espirituais do vício em drogas, e tive a ideia de ‘Bear the Walking Dead’, heroína, onde suas células estão constantemente vivendo e morrendo, então você está constantemente morrendo e nascendo de novo.

O filme funciona porque Dillane se preocupa com esse personagem profundamente imperfeito, mas inocente. “As pessoas que chegaram ao limite do comportamento, ou que se mantiveram no limite, muitas vezes são felizes e inocentes porque isso as ajuda a esquecer. É como uma esperança de estar no momento presente”, disse Dickinson.

“Ele é inocente”, disse Dhillon. “Essa é a base disso. Temos que estar com ele, temos que simpatizar com ele, temos que perdoá-lo, temos que perdoá-lo, ele é uma criança, ele é inocente, ele é um órfão. Ele não é um cara mau, uma janela aberta. Harris instilou essa crença em mim. Um amigo, esse amigo que ele faz, é tão importante para ele. Quando ele volta, é como uma família, ‘Finalmente, meu povo, oh, está tudo bem. Agora, isso é o que nós fazemos. Todo mundo está bem. Há.’ Alguns de nós não conseguem fazer isso. Infelizmente, Mike é um deles. É como uma janela aberta. Depois de aberto, não pode ser fechado novamente”, afirmou.

É claro que Mike Lee e “Nude” vieram à mente durante a produção do filme, mas também “Career Girls” e “High Hopes”, disse Dickinson, acrescentando: “Não há nada de errado com Mike Lee. Adoro seu uso do humor.

Outra razão pela qual Dhillon quis trabalhar com Dickinson foi porque ele gostava de seus curtas-metragens. “Essa é uma grande razão pela qual fiz isso”, disse Dhillon. Dickinson filma curtas-metragens desde os 10 ou 11 anos, incluindo uma série de vídeos de skate. “Fiz muitos curtas-metragens”, disse ele. “Depois fiz um curta profissional para a BBC, que deu origem a um filme dramático. Foi um curta muito básico, mas foi uma forma de tentarmos nos provar um pouco.”

Na produção, Dickinson perdeu um de seus atores no papel principal do amigo de Mike e, relutantemente, assumiu o papel. “Fizemos testes com pessoas”, disse Dickinson. “Recebemos algumas fitas, mas me senti um pouco seguro nesse papel porque é um membro da comunidade. É alguém que está passando por dificuldades, uma pessoa vulnerável. Frank passou meses de pesquisa e tempo com consultores para entender esse mundo e essas questões. Um ator apareceu há uma semana e você não pode esperar que esse tipo de pessoa apareça.

Dickinson disse que pode ter sido a decisão certa, mas não foi fácil. “Dirigir a mim mesmo e estar em uma cena com alguém que você está dirigindo foi difícil porque comecei a rastrear o histórico e o que estava acontecendo. E você ainda é neurótico; agindo como neurótico.”

O filme usa cinematografia de lentes longas para capturar Dillon em ruas movimentadas. “Queríamos entrar no mundo de Mike de uma forma prática e simples, não romântica e tentando conciliar a vida nas ruas”, disse Dickinson. “Queríamos ser observadores e simples, evitar qualquer romantismo em torno disso, mas alicerçá-lo naquela comunidade. Isso é sempre importante para nós e para a história em que estamos entrando.

Próximo: Dhillon está fazendo testes novamente em Londres. (Seu papel aumentaria significativamente depois de “Urchin”) E Dickinson estrela como John Lennon nos quatro filmes dos Beatles de Sam Mendes, depois de “Babygirl” e “Blitz”. Dickinson promete encontrar tempo para fazer outras coisas também. “Eu escrevi esse roteiro enquanto estava trabalhando”, disse ele. Tenho que terminar as fotos primeiro.”