Ethan Hawk em uma entrevista “Blue Luna”: para o jogo de Lorenz Hart

Ethan Hawk usa muitos chapéus. O escritor-diretor-atriz multi-hiffonet retorna ao Festival de Cinema de Telura para homenagem ao Blue Moon Award (SPC), no qual ele interpreta Lyric Lorrick Hart. E Hawk estreou seu novo documentário “Highway 99: Double Album”, dois, dedicado à vida e à música de Merle Hagard, que provavelmente será vendida em Stimmer quando atinge a cadeia de festivais. E a exibição do Festival Internacional de Cinema de Toronto é uma nova série que estreia no FX em 23 de setembro, The Lowdown. Depois de todos os seus esforços recentes, Hawk, que tem quatro indicações ao Oscar (três para colaborar com Richard Lincidence), está pronto para conversar. “Estou exausto”, disse ele no café da manhã de Telurad.
Hawk sempre amou a música e, ao longo dos anos, aprendeu muito com o jogo do trompetista Chet Baker (nascido para ser filho) e dirigiu os filmes de Blaise e Seymour Music: Introduction. Esta estréia em Telluride em 2014, “Seymour foi minha crise no meio da vida, não foi?” Hawk disse. “Esta é uma expressão antiga de um agitador, mas para dominar o ofício, você precisa limpar três que o cercam. Minha verdadeira missão é uma implementação. Foi isso que fiz ao longo da minha vida. É aí que o pneu encontra o caminho.
Seus dois filmes Telluride estão unidos, pois ambos são para os autores das músicas “,” dois dos maiores compositores americanos da história da América “, disse ele. Lorenz Hart fez parceria com Richard Rogers em uma música americana favorita como “Blue Moon” e “My Funny Valentine”. O amor de Hawk por Merle Hagard foi incorporado em sua juventude. “Para a maioria de nós, a música que nossos pais tocaram está em algum lugar profundamente em nós para sempre”.

Seu mergulho em Hagard segue as “últimas estrelas do cinema” para Paul Newman e Joan Woodward, “minha carta de amor à minha própria profissão”, disse ele. “Thinking about what to do next, I like to make documentaries because this is something you can work on slowly. When I was younger, I tried to write prose and wrote a few books because I needed a job to keep the actor’s life. During the last few years, you have been replacing this part of your life. In me, I talk about my childhood and my love and things that are personal to me, and this helps me to maintain a balanced one.
Highway 99 é a carta de amor de Hawk à música. “Eu sabia que quem venceu a eleição, metade do país se destacaria. Merle Hagard sempre escreve sobre as pessoas. Ele continuou a vida inteira para nunca escrever na ala esquerda ou no ponto de vista da asa direita, mas do ponto de vista humanista.
O documentário de duas peça é escavado, entre outras coisas, a história de amor não correspondida entre Merle e Dolly Parton. E Hawk teve que contratar alguns de seus cantores favoritos para interpretar as músicas de Hagard. Ele perguntou a eles quais músicas eles queriam cantar, e Nora Jones, Valerie June, Steve Rowe e outros os escolheram. “Eu pensei que poderia dizer a vida dele como musical”, disse Hawk. “Eu poderia usar sua própria escrita para contar minha própria história”.

Quando chegou à sua nona colaboração com Richard Lincidence, The Blue Moon, os filmes musicais de Hawk o ajudaram a se preparar para Larry Hart. “Coisas como estudar jazz para o jazz de um padeiro, estudando o piano com Seymour”, disse ele, “aprendendo a dor de tentar ser músicas através do Blaze.
A dor de Lorenz Hart entra nessa história dolorosamente triste, ambientada no final da parceria de Hart com Rogers (Andrew Scott). Tudo é realizado em Sardi na noite de abertura de Oklahoma! – Who Rogers formou Oscar Hammersstein II em vez de Hart, selando sua divisão. “Se você está sofrendo muita dor”, disse Hawk, “existe a idéia de que o sucesso ou a aprovação de outros acalmarão essa dor ou a transformarão. Mas na história da humanidade, isso nunca acontece. Isso por um segundo.
O filme começa com Hart para sair de Oklahoma! E abaixe o bar em Sardi, onde o barman (Bobby Canavale) tenta manter o consumo sob controle. Hart é um ótimo orador, as palavras fluem para fora dele como óleo. Hawk deve manter o ritmo e os cadas de longos discursos. E o veterinário de teatro Canavale, que entrou em contato com o Hurly Burly, quando os dois passaram por um divórcio, estavam lá para ele na Lua Azul, linhas de trabalho. “Ele era meu treinador de ação factual”, disse Hawk.

Hawk era um “monge” durante a produção, disse ele. “Eu apenas sentava no meu camarim e ouvia Ella Fitzgerald Sing Rogers e Hart Songs repetidamente. Se você ouvir a música, começará a perceber o quão bem o roteiro é escrito, porque o roteiro funciona como uma música de Lari Hart.
A facada dessa performance foi para palavras. “Este homem não anda e fala como eu, então é uma voz e um discurso”, disse Hawk. “Ele fala com frases completas. Ele fala com idéias claras. Deve sempre ser a escolha perfeita da palavra. Deveria ter havido um idioma”.
Mas também era um movimento e uma linguagem do corpo. Hart era curto, com um vestido nojento. “Eu cresci meu cabelo muito longo e depois raspei o meio para que eu pudesse fazê -lo”, disse Hawk, que fica a pouco menos de um metro e oitenta. “O Combover é a aparência mais malsucedida que os homens já inventaram. Então, o que acontece imediatamente é que sua própria autoconfiança cai, porque todo mundo começa a olhar para você, conversando com você de maneira diferente. Fizemos todos esses truques da velha escola para me tornar menor”.
Eles construíram uma trincheira no chão e ele encostou as pernas dentro das calças largas. “Quando você faz uma cena com Margaret Keculy, quando você é mais curto do que isso, é diferente de ser duas polegadas mais altas do que isso, porque não leva a sério”.
Felizmente, Hawk teve uma década para se acostumar com o filme. Linklater deu a ele quando ele tinha 40 anos e disse: “Quando você é adulto o suficiente, faremos isso”. Eles se reuniam a cada poucos anos e liam o roteiro, disse Hawk: “E nós o aparávamos e nós o beliscaríamos e conversaríamos sobre ele”.
O ator não estava preocupado com isso apenas antes de atirar na Irlanda. “Então percebi que esse filme colocaria Rick e eu contra a parede do nosso talento”, disse ele. “Bullseye neste filme é tão pequeno. Existem muitas maneiras de dar errado. Um quarto, em tempo real. Larry Hart está morrendo.”
O filme também foi filmado rapidamente. “Rick teve que ser incrivelmente determinado e claro”, disse Hawk. “Não tínhamos um grande orçamento, sem um orçamento, mas felizmente não precisávamos de um. Precisávamos de idéias e grandes atores. Eu sabia que se a pessoa que interpreta Rogers não fosse fenomenal, o filme não funcionaria. Era o maior desafio”.
Em apenas algumas cenas rápidas durante a festa após a festa, o filme estabelece a conexão entre os ex -parceiros de que ambos lamentam o rompimento. “Há um famoso Lennon-McCartney de Rogers e Hart”, disse Hawk. “Para essas duas pessoas que são tão criativas juntas por tanto tempo. É um alto nível de intimidade”.

Mas Rogers avança quando Hart desce em álcool. Hawk admira Scott há muito tempo, que também vem do teatro. Qualley não faz isso, mas todos eles ensaiaram o inferno e tudo se reuniram.
Próximo: A série FX de Sterlin Harjo, “The Lowdown”, na qual Hawk interpreta Renegade e a verdade. “Eu tenho que construir esse personagem desse jovem brilhante”, disse Hawk. “E eu me diverti muito.”