Entrevista para “Reparo”: Diretor Lituano Gabriele Urbonit

Gabriel Urbanoit é um dos jovens diretores lituanos que estão tomando a cadeia de festivais da tempestade nos últimos anos. Até agora, ela fez o maior nome como editor, como Austeja Urbaite Não se esqueça de piscarS, mas neste verão, ela apresenta sua estréia na direção no público do festival RenovaçãoQue ela também escreveu.

Seu mundo estreou na competição Proxima da 59ª edição do Festival Internacional de Cinema em Karlovy e é exibida na 31ª edição do Sarajevo Film Festival.

O filme estrelado por Sigimund Elena Jactaite (estrela européia de tiro 2021), Sharunas Zenekevi (estrela européia de tiro 2025) e talento ucraniano ascendente Roman Lutski (Sob o vulcão Por Damian Kokur, 2024), examina a pressão sobre uma jovem a ser resolvida e bem -sucedida até os 30 anos. O diretor de fotografia do filme é um amigo de Urbonaite, o frutífero consultor da câmera de lítio Vytautas Katkus.

Renovação foi produzido por Uljana Kim para o estúdio de Lituânia Uljana Kim, filmes de Mima na Letônia e Harald House na Bélgica. É apoiado pelo Centro de Cinema Lituano, no National Film Center da Letônia e LRT.

Ilona, ​​um homem de 29 anos perfeccionista, vive em Vilnius de hoje, Lituânia. “Nesse ponto de virada de sua vida, ela começa a questionar como ela realmente quer viver”, observa Sinopsis sobre RenovaçãoS “Ela se muda para um apartamento aparentemente perfeito com o namorado Matas, com quem as coisas ficam sérias”. Mas quando começa a reforma do edifício, as dúvidas internas de Ilona também começam a aparecer. “Ela dá origem a uma amizade inesperada com Oleg, uma trabalhadora da construção civil ucraniana. Depois de dizer espontaneamente que ela era poeta, ela realmente começou a escrever poesia”.

As coisas ameaçam ficar fora de controle. “O relacionamento deles aprofunda sua incerteza”, enfatiza a Sinopsis. “Ele realmente quer se acalmar e começar uma família?”

À margem do Sarajevo Urbanoit Festival, que venceu o BFA em um filme do Emerson College e seu MFA no roteiro/diretor da Universidade Colombiana, conversam com Thr Para inspirações da vida real para RenovaçãoSua voz cinematográfica, o impacto da invasão da Rússia da Ucrânia nos lituanos e o que ela espera fazer.

Você pode me contar um pouco sobre inspirações para o seu filme?

Sim, veio da minha própria experiência, mas também a de meus amigos. Todos nós sentimos a mesma maneira de nos aproximar dos 30 anos. Eu morava nos Estados Unidos quando comecei a escrever e notei uma diferença entre meus amigos em casa e meus amigos americanos e meus colegas no oeste. Eu acho que a pressão que associamos aos 30 anos, experimentamos isso ainda mais cedo. E acho que é cultural, vem de nossos pais e de sua geração e da maneira como eles são criados. A atriz Gigimte, que interpreta Ilona, ​​também acrescentou parte de sua experiência.

Por que você voltou para a Lituânia?

Eu sempre planejei voltar. A aparência pandêmica acelera um pouco o processo. Mas eu sempre quis contar histórias na Lituânia. Eu também continuei a fazer curtas -metragens na Lituânia enquanto estudava nos EUA, parece -me fazer parte dessa crescente indústria cinematográfica e histórias lituanas. Eles são ou podem ser universais, mas é importante para mim transmitir essa experiência cultural específica.

A guerra na Ucrânia é uma ameaça constante, a maioria em segundo plano, através de RenovaçãoS Você pode compartilhar um pouco sobre como isso afeta a vida na Lituânia?

Você menciona um bom ponto. Quando comecei a escrever o roteiro, eu realmente queria que fosse para pequenas coisas, para pequenos dramas da vida cotidiana que as pessoas encontram. E então, quando a invasão russa começou na Ucrânia, senti que ela havia mudado minha perspectiva. E eu não conseguia me concentrar nessas pequenas coisas sozinhas. É claro que a guerra continua e as pessoas ainda precisam levar suas vidas, e você está preocupado com seus relacionamentos e ambições e tudo mais, certo? Mas há esse problema maior e, na minha opinião, todos na Lituânia, achamos que essa ansiedade está relacionada a ele porque há uma ameaça. Às vezes ele se sente mais grande, às vezes ela se sente menos.

É difícil dizer o que vai acontecer. Mas sentimos que essa ansiedade de guerra está próxima e sentimos muita empatia pelos ucranianos por causa de nossa história compartilhada. Então, parecia -me importante refletir isso. Eu vejo o mundo ou a vida na Lituânia, como antes da invasão e depois – para mim, isso mudou muito.

E especialmente porque eu estava participando de um herói ucraniano, não conseguia ignorá -lo e não gostaria de ignorá -lo de forma alguma. É importante refletir esse tempo, neste momento. Levei alguns meses de reescrita para descobrir as principais perguntas que se preocuparam com minha mente. Eu estava pensando em filmar como realmente representá -lo para torná -lo justiça, mas não à frente a história principal.

Você sempre planejou Oleg para ser um trabalhador da construção civil ucraniana ou fez isso ucraniano após a invasão da Ucrânia?

Ele era ucraniano desde o início. Seis anos atrás, os três personagens principais chegaram a mim instantaneamente e juntos. Era ucraniano porque o edifício residencial onde moro em Vilnius passou por essa reforma e os trabalhadores da construção eram da Ucrânia e da Bielorrússia. Foi apenas uma realidade.

Como você encontrou os três atores?

Eles são todos atores profissionais. Com Šarūnas Zenkevičius, que interpreta Matas, trabalhamos juntos há 10 anos, fizemos vários shorts juntos. E Roman Lutski, que interpreta Oleg, eu vi no (2021 filme ucraniano) Reflexão De Valentin Vasianovic e isso foi bastante mágico. Acabei de ver o desempenho dele neste filme e sabia que era Oleg, embora fosse um papel muito diferente e um filme muito diferente. Roman leia apenas o tratamento e concordou em fazê -lo. E quando aumentamos, não era um elenco para mim. Eu sabia que queria trabalhar com ele e ele realmente parecia uma partida. Eu nunca experimentei um ator e um herói que está tão perto em minha mente.

Presidente 1 11:56
Isso é tão engraçado porque eu disse: oh, de alguma forma, todos, tipo, têm um carisma tão congênito de alguma forma, você sabe, como sem, porque acho que às vezes, especialmente jovens atores jovens, às vezes você pode dizer, oh, eles tentam muito. E eu fiquei tipo, oh, eles apenas de alguma forma me interessam e quero que todos fiquem bem, você sabe, abraçá -los ou, tipo, cinco ou algo alto, mas tudo de uma maneira um pouco diferente. Então, é algo como todos eles tinham, como esse nível de, oh me interessa, você sabe, e eles funcionaram tão bem que eu era como, oh sim, vejo que há química aqui, há química e há amor lá,

Eles são todos atores muito talentosos, mas também passamos muito tempo, especialmente com Jigimte e Sharunas, trabalhamos no roteiro, conversamos muito sobre os personagens e nos encontramos sobre andando pelo lago, eles passam um tempo juntos. Como o desenvolvimento demorou um pouco, apenas usamos esse tempo para conectar. E então estávamos ensaiando por um tempo, porque estávamos fazendo um filme.

Muitas cenas tocam em ambientes fechados. Como você encontrou tantos filmagens em um apartamento, o que, eu acho, vem com algumas restrições?

Foi um dos desafios, com certeza. A chave era encontrar o apartamento certo, que por si só seria um espaço interessante. Eu queria que fosse um edifício residencial da era soviética, mas tinha que ser diferente e único para que essas pessoas queriam se mudar. E foi exatamente isso que encontramos. E então Vytautas e eu decidimos encontrar um ângulo para cada cena e como combinar uma câmera manual. Então, eu sabia que o conjunto de filmes geralmente seria um apartamento com o quadro com o qual eu tinha que trabalhar, e então você precisa procurar essas soluções e ângulos.

Também conversamos muito sobre como filmar simplesmente, mas não condicional. Esse foi o meu conceito. Não gosto de uma câmera muito pretensiosa ou da câmera formalista. Gosto da simplicidade do cinema, mas de uma maneira que não é chata e convencional.

Conte -me um pouco sobre reforma como um verdadeiro canteiro de obras, mas também uma metáfora para os canteiros de obras da sua vida – bem como os títulos do filme.

O projeto era simplesmente observar a ação de reformar o edifício. Mas a metáfora, suponho, se desenvolve com o script e os personagens. E, sim, eu gosto de ter significados duplos, sim. E eu gosto de títulos em uma palavra.

Quantos ou pouco você quis fazer o filme para postar -soviéticos trauma?

Lembro -me dos primeiros rascunhos do roteiro. Eu tive esse professor na Colômbia, que conhece bem o filme da Europa Oriental e ele leu meu roteiro e ficou tipo: “Finalmente, um filme da Europa Oriental, que não é um trauma”. Mas quando a invasão russa da Ucrânia começou, percebi que estávamos todos feridos, gostemos ou não, se poderíamos admitir ou não. Estes são traumas para a transgeração e trata -se de entender como seus pais e avós sofreram. Portanto, esta não é a vanguarda do filme, mas está em segundo plano. Percebi que não deveria me desviar deste trauma.

Você já tem uma ideia para o seu próximo filme e veremos você escrever e direcionar mais recursos?

Eu realmente gostei desse processo, então eu definitivamente quero fazer mais. Atualmente, estou fazendo um documentário pessoal sobre a arte e a família. Eu venho de uma família de artistas, então mergulhei nesse tópico de como a arte e a família podem existir juntas.