A temporada de premiações do AFI Fest 2025 é para Underdogs

Uma das partes mais emocionantes do AFI Fest anual de Los Angeles é sua natureza imprevisível – especialmente na corrida pelos prêmios.

Todos os anos, no final de outubro, é o último dos festivais de cinema de outono realizados nas principais áreas metropolitanas, que ainda programam regularmente estreias caras no tapete vermelho. Em poucos anos, essas estreias foram indicadas para futuros melhores filmes como “The Fablemans” ou “Maestro”. Hoje em dia, o festival se chama “Júri #2” ou “Tick, tick… boom!” Apresenta estreias mundiais de azarões de última hora como

Mas no geral, como revela a programação deste ano, o segmento Red Carpet Premieres do AFI Fest o posiciona como um festival para os oprimidos. Alguém olha para trás e diz: “Bem, isso fez Tenha novidades sobre o Oscar. (Lembre-se de “aqui”, “Heresia” e “Maria”? A AFI deu-lhes um momento para brilhar no ano passado.)

A cerimônia de 2025 começou na quarta-feira, 22 de outubro, com a estreia no tapete vermelho de “Springsteen: Deliver Me From Nowhere”, uma possível vitória no Oscar, dada a propensão da Academia para cinebiografias musicais. O AFI Fest é o único evento em Los Angeles que tem horário e local centralizados para atrair o maior número possível de candidatos ao Oscar, com dezenas de eleitores do Oscar lotando o Chinese Theatre para assistir Bruce Springsteen apresentar duas músicas de seu álbum “Nebraska”.

As apostas eram altas na noite seguinte, já que a estreia de “Jay Kelly” em Los Angeles foi um momento decisivo para um lançamento da Netflix que buscava aproveitar suas críticas incomumente mornas fora do Festival de Cinema de Veneza. Previsivelmente, o filme de Noah Baumbach sobre uma estrela de Hollywood relembrando sua falta de equilíbrio entre vida pessoal e profissional funcionou tão bem no epicentro do cinema americano que até o diretor apontou piadas que apenas os moradores locais entenderam durante as perguntas e respostas pós-exibição.

Em um estúdio diferente, “Jay Kelly” se sentiria mais confortável como candidato a melhor filme. Mas seu recente sucesso com o público da Academia (supostamente duzentas pessoas presentes) ocorre em um momento em que o filme “Frankenstein” da Netflix está em ascensão (o diretor Guillermo del Toro foi diretor artístico convidado durante todo o festival) e a aquisição do Sundance “Train Dreams” está finalmente abrindo as exibições. No entanto, houve uma fresta de esperança para “Jay Kelly”: houve muita conversa na festa sobre uma indicação de Melhor Ator para o astro George Clooney, e foi decidido desde o início que as pessoas estavam falando sobre uma indicação de Melhor Ator Coadjuvante para o co-estrela Adam Sandler.

A estreia de “Nuremberg” na sexta-feira não fez muito barulho, embora o astro Russell Crowe continue recebendo elogios por sua atuação como o general nazista Hermann Goering, tornando-o mais um nome entre dezenas de possíveis candidatos a Melhor Ator deste ano.

O sábado foi repleto de estreias no tapete vermelho de “Dead Man’s Wire” e “Christie”, não apenas se estabelecendo como candidatos ao prêmio, mas também estreando os financiadores que viraram distribuidores Rowe K Entertainment e Black Bear, respectivamente. Embora a indicação de Melhor Filme seja bastante alta para ambos os filmes, “Dead Man’s Wire” defende seu diretor Gus Van Sant, o ator principal Bill Skarsgård e o roteirista iniciante Austin Kolodny, enquanto “Christie” busca principalmente prêmios para o ator principal Sidney Sweeney. O roteiro original do filme é baseado em uma história de Catherine Fugate, escrita pelo diretor David Michaud com sua esposa, a cineasta Mirra Foulkes.

O último dia do AFI Fest terminou com duas estreias mundiais que o festival conseguiu alinhar este ano: “The SpongeBob Movie: Search for SquarePants” e “Song Sung Blue”. Para o primeiro, o verdadeiro candidato ao Oscar neste ano forte de filmes de animação foi, na verdade, o curta que o precedeu, “Teenage Mutant Ninja Turtles: Chrome Alone 2 – Lost in New Jersey”. Quanto a “Song Sung Blue” de Craig Brewer, sua tão esperada estreia, especialmente devido ao burburinho em torno da performance da estrela Kate Hudson, tirou o vento das velas.

A imitação musical sobre um casal de Wisconsin criando um popular tributo a Neil Diamond baseado em uma história real recebeu críticas mistas, embora alguns ainda estejam se preocupando com os elogios de Hudson (a já mencionada corrida de Melhor Ator para co-estrela Hugh Jackman).

Se todos forem completamente honestos, o foco apresenta um filme lançado na época das férias tentando capturar o público de “O Maior Showman” ou “Um Homem Chamado Otto”. Hudson, ex-indicada ao Oscar, é absolutamente uma candidata à indicação de Melhor Atriz em Filme – Musical ou Comédia no Globo de Ouro, mas ela terá que vencer outras indicações esperadas, como a estrela de “Wicked: For Good”, Cynthia Erevo, ou a estrela de “One Battle After Another”, Chase Infinity, ou “The Elephantity”. Todo mundo já está pedindo que Jesse Buckley, estrela de outro lançamento da Focus Features, “Hamnet”, avance na corrida ao Oscar.