Documentário de D’Angelo de 2019, ‘Devil’s Pie’: revisão e recapitulação

Em 2019, D’Angelo permitiu aos fãs uma visão íntima de sua vida – os altos e baixos indeléveis – através das lentes de seu documentário. Torta do Diabo.
Nomeado após uma faixa de seu segundo álbum FeitiçariaO filme dirigido por Carine Bijlsma está repleto de imagens de arquivo e momentos de bastidores enquanto ela se prepara para seu retorno, que coincidirá com o lançamento de seu álbum de 2014. Messias Negro – Foi descrito Caixa de correio “Trilha sonora dos anos perdidos.”
Ao longo dos 90 minutos do filme, desvendamos seu desejo de chamar a atenção para o auge de sua carreira, sua base espiritual, o contraste entre Michael Archer e D’Angelo e as camadas do que significa ser um “gênio negro”.
O documentário não está disponível para transmissão no momento, mas os links estão circulando nas redes sociais. Se você tiver a chance de vê-lo, recomendamos que o faça. No entanto, VIBE detalha as três principais conclusões Torta do Diabo abaixo.
Problemas de um gênio negro
Crédito da foto: Shahr Azran/Getty Images
Nos primeiros minutos do filme, Questlove descreve D’Angelo como “o último cantor puro do mundo”, mas lamenta que o cantor “tende a se esconder”.
O médico o rotulou de “indescritível” e, em 2000, ele disse que estava “preparado para o estrelato” – obrigado. Feitiçaria. Mais tarde, ele desapareceu por mais de uma década. Seu então empresário de turnê, Alan “Bobs” Leeds, culpou a “mídia” por “encobrir” as prisões do cantor e um infeliz acidente de carro em 2005 que o deixou gravemente ferido.
“Nada supera D’Angelo. Esse presente só vem uma vez na lua azul”, disse Questlove. Ele sentiu que D’Angelo lutava contra o medo de ser “o escolhido”, explicando que seu mantra era “ser fiel ao seu verdadeiro eu”.
D’Angelo até discutiu a luta interna e, após uma prisão, sentiu pena de si mesmo porque poderia estar no estúdio. “Estou falando besteira (mas) estou sentado aqui”, disse ele.
No terceiro ato do documentário, ele discute o “poder” de sua música e cita a citação: “Com grande poder vem grande responsabilidade”. Ele explicou: “Se Jeová lhe der esse presente e você não assumir a responsabilidade por ele, tudo pode dar errado e é muito assustador. Esse é um lugar onde eu não quero estar”.
Outono “sem título”
Crédito da foto: Vinnie Zuffante/Getty Images
Após o lançamento do vídeo de “Untitled (How It Feels)”, D’Angelo se tornou um símbolo sexual instantâneo. No entanto, o fardo desse ideal o oprimiu. Ela odiava sua imagem de sexista, e essa era parte da razão pela qual ela estava proverbialmente enrustida.
Questlove lembrou quando Feitiçaria Na turnê, eles planejaram um “show muito elaborado de duas horas e meia”, mas “em 18 minutos, as garotas estavam gritando: ‘Tire isso'”.
Leeds sentiu que a imaginação de D’Angelo cresceu maior que a música, o que frustrou o cantor. D’Angelo jogou uma “demonstração bruta” da missão “1000 Death”. Messias Negro. Leeds temia que a espiral descendente que se seguiu à cena “Untitled” tivesse consequências catastróficas.
Questlove chamou D’Angelo de “Superman, mas ele tem um Clark Kent cheio de criptonita preso em sua alma.”
Porém, nessa época, a cantora também liderou o luto. Seu tio e sua avó faleceram e um amigo próximo cometeu suicídio. Este foi o catalisador para seu uso de drogas. Ele tentou a reabilitação duas vezes antes de funcionar, descrevendo como trabalhar com música o deixou limpo.
Ele explicou: “Fiquei chateado e nunca fiz isso. Não conseguia fazer música ou iria dormir quando estava no estúdio (…) Tive um problema quando a terceira reabilitação realmente me atingiu e tive que lidar com isso.”
D’Angelo vs. Miguel
Crédito da foto: Vinnie Zuffante/Getty Images
Havia uma linha tênue entre Michael Archer, o homem, e D’Angelo, o músico. Ele supostamente “lutou” para seguir uma carreira na “música secular” devido à sua educação religiosa. No entanto, foi a sua avó quem o inspirou a seguir o que amava – que sempre foi a música em qualquer capacidade.
Durante o documentário, sua fé foi um elemento constante. “Acredito em Deus, no espírito e no amor que nos uniu, e nos dons que Deus nos deu. Quando oramos à noite, não é um jogo, é muito real.
Ele refletiu sobre o “euforia” que sentiu no palco, mas quando o show acabou, “você volta e é você de novo”. Ele admite que não conseguiu separar muito Michael de D’Angelo. “Foi meio difícil para (D’Angelo) sair do palco”, revelou ele. “Acho que muitas vezes sou real demais para isso. Então, tenho que deixá-lo lá.” Tornou-se “escuro e nublado” quando ele trouxe sua vida pessoal para sua vida pessoal.
O cantor descreveu a indústria musical como um “esporte de contato” e culpou o “negócio” por dizer que muitas pessoas “não conseguem”. Houve até coisas que ele não discutiu sobre negócios porque era uma “coisa profunda”.
Para D’Angelo, a sua tarefa parecia ser deixar Deus viver dentro dele e libertar-se dos “pensamentos” que o afastariam dele. A música era sua porta de entrada e propósito. O documentário terminou com o cantor cantando a música gospel “Senhor, plante meus pés em terreno alto” e confirmou que está trabalhando em seu quarto álbum.