Reconstruir o artista Rose Hilton | Assistindo
Por mais de 3 anos, Rose Hilton (8-20) vem se tornando selvagem na Cornualha sobre a Cornualha e está sendo selvagem com Heather. Com a ajuda de tinta a óleo, escova e raiva, ele removeu esse ambiente desconhecido em padrões abstratos, linhas rítmicas e blocos de cores gloriosos. Contraste com uma argila rosa quente, formas turquesas dançam junto com mostarda e marcas marrom Paisagem de BotlackA partir do dia 25, que ele desenhou aos 78 anos. Seu trabalho de 2012, A jornada, Crazy dá o envelope da platéia em um panorama de formas laranja e amarelo, que se agita contra o mar de carne.
O “Rose Hilton: Works From Studio” na arte de Belas David Mosus em Londres teve essas obras alegres na recente exposição. Cantando corajosamente, eles mostraram a um artista para descobrir o lugar da nova imagem com independência criativa que ele apenas gostou depois da vida.
Quando jovem, a família religiosa e estrita de Rose tentou proibi -la de seguir a carreira artística. Depois de se inscrever no Royal College of Art em segredo, ele aceitou uma bolsa de estudos que lhe permitiu estudar de 1 a 5. Ele conheceu Rose, deixando para trás seus pais e se tornando uma estrela emergente no cenário artístico britânico, que se tornou seu marido em 655. A independência de Rose foi reduzida por anos; 20 anos mais velho, ele estabeleceu regras injustas para o relacionamento deles, como ele continuou em uma entrevista: “Estávamos juntos por um tempo e um dia Roger me disse: ‘Está funcionando, você e eu, mas não esquecerei essa configuração’. Ele era o artista.
De manhã, Rose acordou para encontrar as instruções escritas de Roger para a responsabilidade doméstica, que ele cuidou com seus dois filhos. A garrafa de uísque exige permanentemente o jejum para manter ele e sua família unidos em um alcoólatra funcional localizado em seu estúdio. Como caso de inúmeros artistas do sexo masculino, ele não conseguiu ter sucesso sem seu tempo, espaço e assistência para trabalhar sem seu trabalho doméstico.
Mas Rose estava pintando secretamente sempre que era encontrada. Ele descobriu um pequeno e vazio arquivo de vidro em mezanina em sua casa, que se transformou em uma loja escondida para seus materiais e imagens. Lá, ele trabalhou o máximo que podia, de apenas alguns minutos a algumas horas, costumava se estudar em ambientes domésticos – algo que nunca poderia sair.
Uma noite, de volta para casa do pub, Roger Rose foi confrontado: “Eu sei que você vem, posso sentir o cheiro do Turps”. Depois que ele insistiu em mostrar a ele o emprego, ele lhe deu algumas dicas. “Acredito que eu tinha algo a oferecer, e Roger também acreditou como ele disse: ‘Você tem que trabalhar duro para destacá -lo.’ “Rose lentamente se sentou mais, e nos últimos anos da vida de Roser, especialmente quando ele era hora de dormir,” um pequeno núcleo “, uma pequena cabana”. Deu
No entanto, como esposa e mãe, Rose era muito artista na suspensão. Ele era capaz de desenhar todos os dias e maior liberdade depois que Roger morreu em 1970. A partir deste período, uma tela confiante, confiante, Blue Studio nu1975, representando uma mulher longe do espectador e entrando em uma piscina de sombra azul, que é rítmica em uma tigela ao lado dela. Ele contém uma série de exposições que mostram como desenho de cores e cor de cores hábeis. Como estudante do Royal College of Art, onde seus colegas foram incluídos em Pauline Botti, Bridget Riley e Peter Blake, ele recebeu prêmios de desenho e pintura da vida.
Sua humanidade na imagem nua, retornando à mira feminina, trabalhava com amigos e amigos em casa todos os dias. Em Salle2001, o nome do nome, o quadrado de um espelho quadrado e brilhante, olha para o seu reflexo no espelho e se sente confortável. Os tons de pêssego de sua pele são complementados pela sala pastel-hollywood, onde um visualizador de poltrona convidado aponta para o espectador para ver seu assunto em um olhar distinto.
O artista explicou uma vez: “Em vez de modelos de pintura, gosto de desenhar meus amigos, porque sei mais sobre seus personagens e uso uma paleta específica de acordo”, explicou o artista. Em MornoO Museu de Vestuário do Artista é submerso em um assento azul por uma janela aberta, através da qual uma paisagem quente pode ser vista. Ele mostra a imagem equilibrada da rosa à beira da decoração, ele abraça a mesma qualidade que elogiou o pintor francês Pierre Bonard, Eduard Villard e Henry Mattis.
Esse efeito modernista e de criação de padrões é totalmente eficaz Casa vermelhaC.2010, da qual a imagem é deixada, deixando a parte de trás de um angurágio, o interior do quadrado é pontuado pelo lilás, alojamento laranja e verde, como se fosse indicado na terra além das paredes domésticas. Como Mattis Red Studio1911, a cor em si se tornou a principal coisa para as rosas.
Como o mestre francês, cujo último capítulo foi o mais animador e inventor, Rose encontrou o poder expressivo na década final. Durante esse período, ele desenvolveu uma abordagem única de abstração, as bordas dos formulários compostos com Hazi foram claramente comprovados em tais tarefas para criar um efeito de foco suave. Apollo A partir de 2014: as formas verdes vibrantes brilham em uma composição intensa, toda e vermelha. Outro ato abstrato tardio, ValeRose desenhou um padrão fantasmagórico de um vegetal chocante e harmonioso e vermelho, espalhando a grande luz e sombra do vale entre São Just e Botlac, onde costumava passear com seu cachorro na maioria dos dias.
Obviamente, pintores abstratos, Rose trabalha com estatísticas e milho. Paisagens, além de transformar lugares domésticos diários em modernismo. Como ele confirmou por seu traficante David Messam, ele também manteve uma vitalidade em relação a ele no final dos anos 80: “As imagens de Rose refletem seu Joi de Vivre. Quando ele encontrou o lugar para seu próprio trabalho e encontrou um lugar para seu próprio trabalho, ele criou um estilo, embora mais abstrato, vibrante e vibrante.
O mundo da arte Young, identifica o talento emergente como um ídolo, mas mais tarde na vida, Rose desenvolveu, ressuscitou sua prática que parou para desfrutar de sucesso crítico e comercial por quase duas décadas; No início de 1977, ele fez um único show na Newlin Art Gallery, quando sobreviveu para ver seu principal anterior no Tate St IVS no dia 21.
Ela está na longa lista de artistas femininas do século XX, incluindo Lee Miller (abre em Tate Britain em Londres este mês), “reinventado”. Posteriormente, o trabalho deles está sendo substituído e substituído pela sombra de seus parceiros masculinos mais famosos.
Em particular, Rose Hilton era um grande artista que não apenas encontrou salvação criativa e liberdade na pintura, mas também sentiu beleza em seu ambiente diário, desde o litoral até o seu arquivo. Um ótimo colorista, ele levou a indústria britânica moderna para o próximo estágio de abstração, pelo qual deve ser comemorado.
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